ll viaggio spirituale e cromatico di Mioara Durbaca
di Francesca Callipari
In occasione della Mostra Internazionale "Italy calls the world" che si svolgerà a New York dal 21 giugno presso la Fridman Gallery, abbiamo avuto il piacere di intervistare l'artista Cécile Batillat, selezionata per la videoesposizione.

1. Per iniziare, racconti ai nostri lettori quando ha scoperto la sua passione e come ha capito che si trattava di un vero e proprio bisogno spirituale?
Ho iniziato a dipingere nel 2015, spinta da un desiderio personale che coltivavo da tempo. In quell'anno mi sono chiesta: "E se ci provassi?". Ho preso un album da disegno, dei colori acrilici e ho iniziato a studiare, fare pratica e realizzare i miei primi lavori. In seguito, sono passata ai colori a olio. L'anno scorso mi sono diplomata alla Scuola d'Arte di Bucarest, nel dipartimento di pittura.
Per me l'arte è la suprema espressione della libertà interiore. Attraverso la pittura cerco di liberare pensieri, emozioni ed esperienze che non possono essere espressi a parole. Ogni opera diventa uno spazio di esplorazione, una conversazione tra spontaneità e consapevolezza, tra controllo e abbandono.
2. In questa mostra a New York, le sue opere saranno esposte digitalmente sul maxischermo della galleria. Cosa significa per lei questa opportunità e quali emozioni sta provando?
Sono davvero felice e onorata di questa opportunità, del fatto che i miei lavori possano essere visti in una galleria così famosa, in una grande città americana.

3. Ci parli delle opere selezionate per questo evento e di cosa spera di trasmettere attraverso di esse:
"Breaking the fear" (Rompere la paura)
Rompere la paura significa superare le barriere invisibili che ci trattengono dal raggiungere il nostro vero potenziale. Spesso la paura ci impedisce di correre rischi, di dire ciò che pensiamo o di inseguire i nostri sogni. Per spezzarla, dobbiamo affrontarla — un passo alla volta. Il coraggio non significa non provare paura, ma scegliere di agire nonostante essa. Ogni piccola vittoria costruisce fiducia in se stessi e apre nuove possibilità. Quando abbattiamo le nostre paure, scopriamo libertà, forza e crescita. La paura perde il suo potere nell'istante esatto in cui decidiamo di andare avanti comunque.
"Dreaming and hoping" (Sognare e sperare)
Quest'opera trasmette un senso di calma e la possibilità di un nuovo inizio. I colori suggeriscono la rinascita e il desiderio di raggiungere ideali lontani. La luce riflessa nel ghiaccio sembra provenire da una fonte invisibile, simbolo di fede e forza interiore. Il sogno diventa una porta verso la speranza e, a mano a mano che il ghiaccio si scioglie, i fiori, i sogni e tutto ciò che era racchiuso e simboleggiato dal ghiaccio verranno finalmente liberati.
4. Se potesse incontrare un artista del passato e osservare il suo lavoro, chi le piacerebbe incontrare?
Vorrei poter incontrare molti pittori, ma più di tutti mi piacerebbe incontrare Leonardo da Vinci, una delle personalità più straordinarie del Rinascimento: pittore, inventore, ingegnere, anatomista, architetto e uomo di scienza. Fu colui che creò transizioni finissime tra luce e ombra, donando ai dipinti realismo e profondità attraverso la tecnica dello "sfumato".
5. Se dovesse descrivere la sua arte in tre parole, quali sceglierebbe?
Gioia, speranza, sogno.
EN
Mioara Durbaca's spiritual and chromatic journey
On the occasion of the International Exhibition "Italy Calls the World," which will take place in New York from June 21st at the Fridman Gallery, we had the pleasure of interviewing the artist Cécile Batillat, selected for the video exhibition.

1. To begin, tell our readers when you discovered your passion and how you realized it was a true spiritual need?
I started to paint in 2015, driven by a long standing personal desire. In 2015 I asked myself "what if?" I got a drawing block, acrylic paints and started studying, practicing and doing my first works. Next, I switched to oil colors. Last year, I graduated from the Bucharest School of Arts, painting department.
For me, art is the supreme expression of inner freedom. Through painting, I seek to release thoughts, emotions, and experiences that cannot be expressed through words. Each work becomes a space of exploration, a conversation between spontaneity and awareness, between control and surrender.
2. In this New York exhibition, you will be displaying your works digitally on the gallery's giant screen. What does this opportunity mean to you, and what emotions are you experiencing?
I am very happy and honored for this opportunity for my works to be seen in such a famous gallery, in a great city in America.
3. Tell us about the works selected for this event and what you hope to convey through them:
"Breaking the fear"
Breaking the Fear means overcoming the invisible barriers that hold us back from reaching our true potential. Fear often stops us from taking risks, speaking our minds, or following our dreams. To break it, we must face it — step by step. Courage doesn't mean not feeling afraid, but choosing to act despite the fear. Each small victory builds confidence and opens new possibilities. When we break our fears, we discover freedom, strength, and growth. Fear loses its power the moment we decide to move forward anyway.
"Dreaming and hoping"
It conveys a sense of calm and the possibility of a new beginning. The colors suggest rebirth and the desire to reach distant ideals. The light reflected in the ice seems to come from an unseen source, a symbol of faith and inner strength. The dream becomes a gateway to hope, and as the ice melts, the flowers, dreams, and everything that was enclosed and symbolized by the ice will be released.
4. If you could meet an artist from the past and observe their work, who would you like to meet?
I wish I could meet many painters, but most of all I would like to meetLeonardo da Vinci,one of the most extraordinary personalities of the Renaissance,painter, inventor, engineer, anatomist, architect and man of science the one who created very fine transitions between light and shadow, giving paintings realism and depth, through the 'sfumato' technique.
5. If you had to describe your art in three words, which ones would you choose?
joy, hope, dreaming