di Elisa Tommasoni

In occasione della mostra internazionale "Italy Calls the World", che si terrà a New York a partire dal 21 giugno presso la Fridman Gallery a cura di Francesca Callipari, abbiamo avuto il piacere di intervistare Alla Sergiienko, una delle artiste selezionate per questo importante evento. 

1. Per iniziare la nostra conversazione, ci racconti il tuo percorso artistico? Hai una formazione accademica o sei autodidatta?

Disegno da sempre e conservo ricordi nitidi di questa passione sin dalla prima infanzia. Sono un'insegnante e ho sempre illustrato personalmente i materiali per le mie lezioni di geografia. Non ho un background accademico in arte, ma ho studiato in diverse scuole e preso lezioni private da artisti americani.

2. Quanto è importante la cultura della tua terra d'origine, l'Ucraina, nella creazione delle tue opere?

Per me, il fattore più importante nel promuovere l'interesse per il disegno è stata la famiglia dei miei genitori: la loro cultura interiore, la capacità di percepire la bellezza in ogni momento e la facoltà di trasmettere tutto ciò come una qualità umana innata.

3. Partecipare a questa mostra collettiva a New York è una nuova avventura che hai accettato per un motivo particolare?

Partecipare a una mostra curata da Francesca Callipari rappresenta, innanzitutto, il desiderio di dare continuità alla nostra collaborazione creativa: immergersi nel mondo di una nuova idea e portarla a compimento all'interno del progetto.

4. Uno dei dipinti che esporrai a New York è una natura morta. Ti sei ispirata all'arte del passato per realizzarla? Mi riferisco in particolare alla pittura italiana e fiamminga del XVII e XVIII secolo.

Amo molto i dipinti degli artisti italiani e fiamminghi, di cui studio biografie e contesti. Ho avuto l'opportunità di ammirare straordinari dipinti del '600 e '700 in molte gallerie — sia famose che minori — a New York, Washington, Firenze, Venezia, Milano, Parigi e Cracovia.

5. Il tuo processo creativo si basa più sull'introspezione e l'intuizione o è più razionale?

La tecnica che ho utilizzato per dipingere questa natura morta si chiama tecnica delle trasparenze ottiche. È un'armonia assoluta tra il razionale e l'intuitivo!

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Art as a bridge between cultures: Alla Sergiienko speaks at "Italy Calls the World"

On the occasion of the International Exhibition "Italy Calls the World," which will take place in New York from June 21st at the Fridman Gallery and curated by Francesca Callipari, we had the pleasure of interviewing Alla Sergiienko, one of the artists selected for this important event.

1. To begin our conversation, could you tell us about your artistic journey? Are you academically trained or self-taught?

I have always drawn, and I retain vivid memories of doing so from my early childhood. I am a teacher, and I have always illustrated the materials for my geography lessons. I do not have an academic background in art, but I have studied at various schools and taken private lessons from American artists.

2. How important is the culture of your homeland, Ukraine, in the creation of your works?

For me, the most important factor in fostering an interest in drawing has been my parents' family—their inner culture, their ability to perceive the beauty in every moment, and their capacity to convey this as an innate human quality.

3. Is participating in this group show in New York a new adventure you accepted for any particular reason?

Participating in an exhibition curated by Francesca Callipari is, above all, a desire to continue our creative collaboration—to immerse ourselves in the world of a new idea and bring it to fruition within the project.

4. One of the paintings you'll be exhibiting in New York is a still life. Were you inspired by the art of the past to create it? I'm referring specifically to 17th- and 18th-century Italian and Flemish painting.

I am very fond of paintings by Italian and Flemish artists, and I study their biographies and backgrounds. I have had the opportunity to see remarkable paintings from the 17th and 18th centuries in many galleries—both renowned and small—in New York, Washington, Florence, Venice, Milan, Paris, and Kraków.

5. Is your creative process based more on introspection and intuition, or is it more rational?

The technique I used to paint this still life is called the technique of optical transparencies. It is an absolute harmony of the rational and the intuitive!